Oasisinet.com, la página web oficial de la banda, publica una nota escueta en donde Noel informa que está harto (de Liam, supongo) y que deja Oasis. Si no me falla la memoria, será la tercera vez que la abandona y a ver si ésta es la definitiva.
Esto es, literalmente, una novedad de 1975. Esta canción pertenece a un disco titulado "... For the Whole World to See" que se ha publicado hace un par de meses, pero que se grabó cuando Franco aún estaba vivo. Los hermanos Hackney tenían una banda en Detroit, cuna de Motown Records, y también del proto-punk, con gente como MC5 o Iggy. Así que, básicamente, en 1975, antes de que al punk se le llamara punk, había una banda de hermanos de raza negra haciendo este tipo de música, (rock, punk, funk, todo bien revuelto). Clive Davis, mandamás en CBS durante décadas, se empeñó en que se cambiaran el nombre, y los hermanos Hackney le mandaron a freir churros, y se fueron a Vermont a montar una banda de reggae. Y, echando la vista atrás, es una pena, porque con este sonido, en aquella época, y viendo tal como ha ido la cosa, se podían haber comido el mundo.
Rhino Bucket es una banda californiana a la que le gusta el sonido AC/DC (¿a quién no?) y su carrera está repleta de composiciones que podrían firmar, perfectamente, la banda de los Young; de hecho, su batería Simon Wright militó en AC/DC durante la década de los 80. George Dolivo es la viva voz de Bon Scott (si no fuera porque no se parecen en nada y que el bueno de Scott está muerto) sería muy complicado diferenciarlos. Pero sin quedarnos en la anécdota, esta banda tiene un recorrido muy grande, pues son 20 años los que han pasado desde sus inicios. Tiene multitud de temas muy currados, pero me ha costado encontrar algo con un sonido decente en Youtube. De todas formas, ahí quedan unas coplillas a modo de ejemplo:
Hoy me apetecía hacer un post friki, friki, pero cuando ya lo tenía semicurrado, he encontrado esto en Youtube y he cambiado de idea. En el clip, un inmenso, pletórico, brillante y único Fred Astaire se marca una coreografía que te deja sin palabras. "Puttin' On The Ritz", que así se titula la pieza fue compuesta originalmente, a finales de los años 20 por Irving Berlin, y su letra es modificada para esta peli, "Cielo Azul" (Blue Skies, de Stuart Heisler, 1946).
Nunca me ha gustado el cine musical, pues nunca he entendido porque un tio se pone a bailar o a cantar en medio de una conversación, en la calle o en cualquier lugar. Pero reconozco que existe piezas de un talento tan grande que han permitido que Hollywood sea lo que es.
A esto se une que viendo la facilidad y la gracia de Fred Astaire en esta y en otras interpretaciones, hace que lo que es complicadísimo parezca sumamente sencillo. Este hombre no bailaba, se deslizaba con una elegancia como no ha habido otro.
"Puttin' On The Ritz", de "Blue Skies"
Y aquí la letra: Have you seen the well-to-do Up and down Park Avenue? On that famous thoroughfare With their noses in the air.
High hats and arrow collars, White spats and lots of dollars, Spending every dime For a wonderful time.
If you're blue and you don't where to go to Why don't you go where fashion sits? Puttin' on the ritz. Different types who wear a day coat Pants with stripes and cut-a-way coats, Perfect fits... Puttin' on the Ritz.
Strollin' up the avenue so happy All dressed up just like an English chappy Very snappy.
Come let's mix where Rockefellers walk with sticks and um-ber-ellas In their mitts... Puttin' on the Ritz.
If you're blue and you don't where to go to Why don't you go where fashion sits? Puttin' on the ritz. Different types who wear a day coat Pants with stripes and cut-a-way coats, Perfect fits... Puttin' on the Ritz.
Dressed up like a million dollar trouper Trying hard to be like Gary Cooper Super-Duper.
Come let's mix where Rockefellers walk with sticks and um-ber-ellas In their mitts... Puttin' on the Ritz. Puttin' on the Ritz. Puttin' on the Ritz. PUTTIN' ON THE RITZ!
Más de uno pensará que para detestar como detesto los 80 (en realidad no sólo la música, sino también el cine, la moda, la televisión,...) en Emerald Lies no hago más que poner coplas de la época. Bien, esto tiene su explicación: es una especie de catarsis, de mostrar que aquello que se recuerda con agrado no tiene porque ser bueno tal y como cuentan los enamorados de esa etapa. Otras veces reconozco que lo que quiero es hacer sangre. Reirse es bueno, de todo y de todos (empezando por uno mismo) y, lo cierto es que muchas de esas bandas eran bastante de risa.
¿Y hoy qué? Pues hoy Fischer Z, la bando de John Watts, formada a finales de los 70 con un clásico de la época: "So Long" (1980). No es de lo peor, puede resultar incluso pegadizo, pero termina siendo cansino.
Ahí va el clip:
Y, a continuación, la letra: When I read your letter I couldn't believe that you'd gone. I dialed your number but no one answered the phone. I asked your friends to tell me if they knew where you were, they said they thought you were ill. I hired a detective to try and find out where you are. He managed to trace you, I know that you are living in France. A watchman saw you climb into someone else car and drive off laughing in the night. Why didn't you tell me? Not leave me this way. You should have warned me and not waited for so long.
I've tried to forget you but I find myself walking on the street. I went to the doctor and he gave me something to sleep. I've sent you telgrams but you haven't answered one. Your mother told me I best leave you well alone. I hope you're satisfied now you've done this to me. I hope you're pleased with what you've done. Why didn't you tell me? Not leave me this way. Oh you could have told me and not waited for so long.
For so long I never realized just exactly who you are. I never realized just exactly. I never realized the girl I had before. I hope you're satisfied now you've done this to me. I hope you're pleased with what you've done. Why didn't you tell me? Not leave me this way. Oh you should have told me and not waited for so long.
El próximo trabajo de Mark Knopfler se publicará el 14 de septiembre. En su web está "Get Lucky", un adelanto del nuevo trabajo.
A pesar del alto grado de somnolencia que me provocan sus últimos trabajos, por ser quién es y lo que ha representado en el mundo de la música, siempre le doy una oportunidad. No sé cómo será el resto del album, pero este adelanto me parece realmente bueno.
El pasado fin de semana fuí al estreno de Enemigos Públicos, la peli de Michael Mann sobre Dillinger. La peli como tal no es que esté mal, pero tampoco te epata ni te deja con la boca abierta. Lo que sí triunfa, y de manera espectacular, es la banda sonora. Y de entre todos los temas que allí aparecen uno es, simplemente, memorable: "Ten Million Slaves", de Otis Taylor, publicado en el CD "Recapturing the Banjo", publicado el pasado 2008.
Me estoy poniendo al día en cuanto a mis conocimientos sobre este artista (lo más triste de todo es que tenía por ahí perdidos dos albumes suyos que no recordaba haber escuchado...)
Y, a continuación, la letra:
Rain and fire crossed that ocean Another mad man done struck again Rain and fire crossed that ocean Another mad man done struck again
Sitting down here fallout shelter Paint my walls, twice a week Sitting down here fallout shelter Think about the slaves, long time ago
Ten million slaves crossed that Ocean They had shackles on Their Legs Ten million slaves crossed that Ocean They had Shackles on Their Legs
Don't know where, where they're going Don't know where, where they've been Don't know where, where they're going Don't know where, where they've been
Sun goes out, you'll be standing You'll be standing by yourself Sun goes out, you'll be standing You'll be standing by yourself
Ten million slaves crossed that Ocean They Had Shackles on their legs Ten million slaves crossed that Ocean They had shackles on their legs
Don't know where, where they're going Don't know where, where they've been Don't know where, where they're going Don't know where, where they've been
Ten million slaves crossed that ocean They had shackles on their legs Food goes bad, food looks Rancid But they ate it anyway
Don't know where, where they're going Don't know where, where they’ve been Don't know where, where they're going Don't know where, where they've been
Sun goes out, you'll be standing You'll be standing all alone Sun goes out, you'll be standing You'll be standing all alone All alone, all alone, all alone, all alone, all alone
Podría decirse que tengo una relación con el cine un poco peculiar, en el sentido de que conozco muchas más películas de las que veo. A pesar de que vivimos rodeados de cine por todas partes (cines, tv, canales de pago, internet, etc) y de que todo está disponible, el caso es que el cine me da pereza. Podría poner como excusa el hecho, bastante objetivo por otra parte, de que la mayor parte de ese cine es terrible o algo peor. Pero no todo lo es, y es cierto que hay bastantes cosas, y gente que me interesa, en cualquier género. Darren Aronofsky es una de esas personas, aunque nunca he visto ninguna de sus películas, así que no me tiraré el rollo. Es autor de Pi, Requiem por un Sueño o El Luchador... y también de una película llamada La Fuente de la Vida en español (The Fountain en inglés) que se me había pasado por completo hasta recientemente. Me la he encontrado a través de una recomendación de su banda sonora, en concreto, de esta pieza, titulada "Death Is The Road To Awe" (La muerte es el camino hacia el asombro. Su autor es Clint Mansell, ex miembro de una banda llamada Pop Will Eat Itself allá por los 80, y que es amigo de Aronofsky, y colaborador en todas sus películas. En la banda sonora de esta colabora también el Kronos Quartet, y gente de la banda escocesa de noise-rock Mogwai. No sé como funcionará en la película, pero es sencillamente brutal. Basicamente, es un crescendo que va arrollando con todo lo que pilla por delante.
Si en el último hilo dí un salto hacia atrás de 20 años, esta vez nos vamos casi 35. Gary Wright, solista y teclista de Spooky Tooth, tuvo un éxito considerable en 1975 con el álbum "The Dream Weaver". Dos coplas del mismo gozaron de especial relevancia: "Dream Weaver" y "Love Is Alive". La primera me resulta un poco empalagosa de más, pero la segunda me parece muy completa y de gran calidad.
Dejo dos clips de la época para que podais juzgar con conocimiento de causa:
The Dream Weaver
Love Is Alive
Y, a continuación, las letras de "Love Is Alive" Well I think it's time to get ready To relax just what I have found I have lived only half of what I am It's all clear to me now
My heart is on fire My soul's like a wheel that's turnin' My love is alive, my love is alive, yeah, yeah, yeah
There's something inside That's making me crazy I'll try to keep it together 'Cause what I say may not happen the same way Now could be forever
My heart is on fire My soul's like a wheel that's turnin' My love is alive, my love is alive, yeah, yeah, yeah
There's a mirror moving inside my mind Reflecting the love that you shine on me Hold on now to that feeling Let it flow, let it grow, yeah, yeah (repeat chorus)
Sí, lo reconozco: en este sitio, soy yo el de las paranoias. Mientras que zoloft mantiene el tipo y la cordura a su manera, a mí me dan ciertos puntos con estas cosas de los 80. No sé muy bien la razón pues, en su mayor parte, apestaban entonces y apestan ahora. Pero allá voy yo: a la piscina sin mirar si hay agua o saltando sin saber si hay red. En este caso, hay una razón: durante un viaje que acabo de realizar, han puesto durante el trayecto Hellboy II y he recordado que Luke Goss (Príncipe Nuada) era uno de los gemelos del trío Bros, que a finales de los 80 tuvo dos éxitos notables: "I Owe You Nothing" y éste "When Will I Be Famous".
Es cierto que el eclécticismo es algo que define a Emerald Lies, pero tengo la impresión que, a veces, me paso varios pueblos con él.
Y la letra (currada y de calidad notable xDDDDDD) "Pssss, estaba en modo irónico..." When will I will I be famous?
You're suitably at one with your body and the sun yes you are! You've read Karl Marx and you've taught yourself to dance
You're the best by far! But you keep asking the question
oh you're not supposed to mention.
When will I will I be famous? I can't answer I can't answer that. When will I see my picture in the paper? I can't answer I can't answer that.
When will I will I be famous? You keep asking me babe.
You're a slave to fashion and your life is full of passion
It's the way you are! You've suffered for your art with the iogging in the park
You know you should go far! But you keep asking the question oh
you're not supposed to mention.
When will I will I be famous? . . .
Oh I can't tell you when you'll see your name up in lights. When will I will I be famous? You keep asking me babe. I can't wait!
You won't suffer in silence
You're a talent you know that I've noticed
You'd like to be a legend a big star over night!
I can't answer your question
- I can't wait - it's driving me insane
And you're impossible in patience tearing at my brain!
When will I will I be famous? I can't answer I can't answer that. When will I will I be famous? I can't answer I can't answer that. When will I will I be famous? I can't answer I can't answer that.